TEXT VIEW
IMAGE VIEW
by Phòng khách của Jun
photo by Unsplash, Phòng khách của Jun
ADVERTISEMENT
Thursday Jul 25, 2024
Có nhiều thông tin cho rằng nhiếp ảnh đường phố bắt đầu từ những chiếc Leica Rangefinder sử dụng phim 35mm và hệ ống kính gọn nhẹ chất lượng siêu việt. Những cuộc đi dạo của các nhiếp ảnh gia đi xung quanh thành phố là cơ hội tuyệt vời để nắm bắt những khoảnh khắc mà chúng ta dễ dàng bỏ qua trong cuộc sống hàng ngày. Khoảnh khắc đời thường kết hợp cùng cách sử dụng ánh sáng đặc biệt tạo ra một trường phái nhiếp ảnh có phần tương đồng với nhiếp ảnh tài liệu. Người chụp ảnh ít tác động tới chủ thể hoặc khung cảnh xung quanh, tất cả những gì hiện lên trên bức ảnh sau khi tráng phim hoàn toàn đến từ sự tình cờ trong buổi đi dạo.
(Ảnh: Geoffroy Hauwen/Unsplash)
Một số nhiếp ảnh gia ở thể loại này phải kể đến bao gồm Henri Cartier-Bresson, Eugène Atget, William Eggleston, Robert Frank, Joel Meyerowitz, Vivian Maier, André Kertész... Trong đó, Henri Cartier-Bresson chắc hẳn là cái tên quen thuộc với nhiều người nhất. Nhiều tác phẩm của Henri Cartier-Bresson ảnh hưởng mạnh mẽ đến cách chúng ta nhìn nhận như thế nào là "street". Một bức ảnh đường phố phải có yếu tố bất chợt, lợi dụng những tia sáng, vùng sáng tạo điểm nhấn trên bức ảnh và sử dụng thành thục các kỹ năng bố cục ảnh như Fibonacci, khung lồng khung, đối xứng... Những bức ảnh đường phố đẹp gây nên ấn tượng thị giác nhờ bố cục và ánh sáng, giống như khi nấu ăn chỉ dùng muối và tiêu, không gia vị khác. Vì vậy, để đạt được trình độ nhiếp ảnh đường phố có giá trị, người chụp ảnh phải học và hiểu rất kỹ lịch sử nhiếp ảnh qua những bộ ảnh của Henri Cartier-Bresson, Joel Meyerowitz, Vivian Maier...
(Ảnh: Matthew Henry/Unsplash)
Yếu tố nghệ thuật
Nhiếp ảnh đường phố không phải chụp ảnh đường phố. Thể loại nhiếp ảnh này không cố lôi kéo ánh mắt của người xem qua những hình thù quái dị hay những cảnh tượng dị hợm hoặc quá lạm dụng yếu tố xã hội như chụp ảnh khu phố kém phát triển, người vô gia cư... Đây là những yếu tố thu hút ánh mắt người xem ở dạng thông tin. Còn đối với nhiếp ảnh đường phố, sự thu hút nằm ở bố cục và ánh sáng. Vì tính chất "khó tính" mà nhiếp ảnh đường phố được xem như một hình thức nghệ thuật, chứ không đơn thuần là công cụ truyền tải hình ảnh như nhiếp ảnh tài liệu.
(Ảnh: Rioji Iwata/Unsplash)
Tận dụng mọi cơ hội
Chỉ có cách cầm máy ảnh và hòa vào dòng người thì chúng ta mới có thể bắt gặp được nhiều khoảnh khắc quyết định, hay khoảnh khắc then chốt (decisive moment) - cụm từ được tạo ra bởi Henri Cartier-Bresson. Những thành phố mà nhiếp ảnh gia vừa mới đặt chân đến lần đầu là nguồn sáng tạo vô tận. Khi cầm trên tay máy ảnh, bước đi trên những con đường lạ, con mắt nhiếp ảnh của chúng ta sẽ nhạy cảm hơn, dễ dàng tạo được nhiều bức ảnh có giá trị. Nhưng cũng đừng bỏ qua thành phố nơi chúng ta sống hằng ngày, vì chính những nơi quen thuộc nhất lại ẩn chứa nhiều sự ngẫu hứng mà chỉnh cần tinh mắt sẽ khám phá ra.
(Ảnh: Liu Yi/Unsplash)
Thông số máy ảnh
Thiết lập thông số máy ảnh khi chụp ảnh đường phố là một việc đơn giản nhưng đòi hỏi thời gian để làm quen với cách chụp. Khác với studio, người chụp phải tận dụng triệt để nguồn sáng môi trường, ánh nắng, đèn neon, đèn điện, ánh sáng phản chiếu. Khẩu độ nên để ở F8, lấy nét vùng (zone focus) khi ra đường chụp vào ban ngày. Ban đêm sẽ thử thách hơn để lấy nét và lấy sáng. Vì vậy, người viết khuyên dùng các ống kính MF có khẩu lớn (F2 trở lên). Để ảnh không bị bết màu, chúng ta có thể chụp ảnh đen trắng. Những bức ảnh đơn sắc dưới đây được chụp bằng máy X-Pro 2, lens 27mmF2.8, ISO 12000, giả lập phim Acros.
(Ảnh: Phòng khách của Jun)
(Ảnh: Phòng khách của Jun)
ADVERTISEMENT
WOWWEEKEND
Photograph Triển lãm Leica Photo Exhibition - "Giọt nước rơi trên kính" chính thức khai mạc
Leica Việt Nam tự hào giới thiệu Triển lãm ảnh ''GIỌT NƯỚC RƠI TRÊN KÍNH'' Trịnh Công Sơn & Hồng Nhung - Những khung hình đơn sắc tại Toà nhà Đức - Deutsches Haus Tp. Hồ Chí Minh.
WOWWEEKEND
Photograph EOS 200D: Máy Ảnh EOS DSLR Nhẹ Nhất Có Màn Hình Có Thể Thay Đổi Góc
Vào giữa năm 2017, Canon cho ra mắt EOS 200D, một mẫu máy ảnh DSLR mới hướng đến người dùng phổ thông. Có cảm biến CMOS 24,2 megapixel và màn hình LCD có thể thay đổi góc trong thân máy nhỏ gọn, máy cũng hỗ trợ Wi-Fi/NFC và Bluetooth tiêu thụ ít năng lượng.
WOWWEEKEND
Photograph Leica Camera AG giới thiệu phiên bản giới hạn Leica Monochrom (type 246) ‘YOUR MARK’
Leica Camera AG giới thiệu phiên bản giới hạn Monochrom (type 246) ‘YOUR MARK’ được hợp tác giữa Leica Store San Francisco và Horween Leather Company.
WOWWEEKEND
Photograph Độc đáo phiên bản LEICA M MONOCHROM “SIGNATURE” mang cảm hứng từ nghệ sĩ Andy Summers
Mới đây, dòng máy Leica Camera vừa cho ra mắt phiên bản độc quyền và đặc biệt mang tên Leica M Monochrom “Signature” được lấy cảm hứng thiết kế từ nghệ sĩ Andy Summers - thành viên sáng lập ban nhạc rock The Police và là một trong những “tay guitar” nổi tiếng trên toàn Thế giới. Phiên bản đặc biệt này chính là đại diện cho sự kết hợp hoàn hảo giữa âm nhạc và nhiếp ảnh.
WOWWEEKEND
Photograph Leica M10 phiên bản giới hạn Leitz Park
Không được quảng bá rầm rộ như chiếc Leica M10 Zagato, chiếc Leica M10 Leitz Park được ra mắt có phần âm thầm lặng lẽ hơn người anh em của nó.
WOWWEEKEND
Photograph Lomography: Chụp đi, nghĩ chi
Ánh sáng và tỉ lệ là hai yếu tố thông thường cấu thành nên một bức ảnh đẹp, bằng chứng là có nhiều quy tắc khác nhau về các vận dụng hai yếu tố này khi chụp ảnh mà bất cứ người cầm máy nào cũng phải ghi nhớ. Tuy nhiên, khi đề cập đến Lomography thì những thông số kỹ thuật và quy tắc chụp ảnh thông thường dường như đều trở nên vô nghĩa.
WOWWEEKEND
Photograph Leica và Tôi
Tôi là một người yêu máy ảnh Leica. Tôi muốn cho bạn biết điều đó, trước khi bạn đọc những dòng tiếp theo. Tôi sẽ viết bài khách quan nhất có thể nhưng bạn biết đấy, dù sao tôi cũng là một người yêu Leica.
WOWWEEKEND
Photograph Thời trang - Nghệ thuật hay thương mại
Thời trang là nghệ thuật hay là thương mại? Khát vọng của nghệ sĩ khác gì với mục đích của nhà thiết kế? Trong cuốn sách nổi tiếng ''Xuyên thấu những lớp y phục'' (''Seeing Through Clothes''), nhà văn Anne Hollander đã khẳng định, ''Đầm váy cũng là một dạng thức nghệ thuật thị giác, một tạo tác hình ảnh hiện hữu.'' Nghĩ về thời trang như một hình thức nghệ thuật – tại sao điều này lại đặc biệt quan trọng với các nhà thiết kế Việt Nam, liệu đây có thể là cầu nối giữa bản sắc Việt Nam trên sàn diễn và trong đời sống?
WOWWEEKEND
Photograph Trò chuyện cùng Douglas So - người lưu giữ huyền thoại về những chiếc máy ảnh Leica
Đối với những người dành một tình cảm nhất định cho những chiếc máy ảnh cổ điển Leica, hẳn phải biết về Douglas So - nhà sáng lập Our Hong Kong Foundation, ông dành phần lớn cuộc đời để sưu tầm những chiếc máy ảnh Leica. Không chỉ gửi tình yêu vào trong những chiếc máy ảnh cổ điển, Douglas So còn mở hẳn Bảo tàng F11 Foto và phòng trưng bày F22 Foto tại Hồng Kông.
WOWWEEKEND
Photograph Thế giới “đa góc nhìn” qua loạt dự án nhiếp ảnh nghệ thuật
Trên hành trình kiếm tìm cảm hứng nghệ thuật, nhiều nhiếp ảnh gia đã “kịp” ghi lại những khoảnh khắc mãn nhãn đến ấn tượng.
WOWWEEKEND
Photograph Sketchnote - Cách ghi chép đầy sáng tạo bằng hình ảnh
Thời đại công nghệ, thông tin và tri thức như hiện nay đòi hỏi con người luôn phải học tập và làm việc dựa trên tư duy, trí tuệ, phân tích và sáng tạo. Xã hội tri thức gắn liền với khả năng tư duy, hiểu rõ bản chất vấn đề. Cũng chính vì vậy, phong cách ghi chép bằng chữ trước kia đang dần trở nên mất ưu thế và nhường chỗ cho một cách ghi chép sáng tạo hơn - sketchnote, một phương pháp có thể giúp bạn học tập và làm việc hiệu quả.
WOWWEEKEND
Photograph Sự trở lại của những thước ảnh film giữa thời đại số
Giữa thời đại 4.0, nơi mà tưởng chừng chỉ là sân chơi của những chiếc điện thoại thông minh và máy ảnh DSLR trong lĩnh vực nhiếp ảnh, thì những chiếc máy ảnh film đang dần trở lại và gây sốt giới mộ điệu nhiếp ảnh. Vậy ảnh film có gì để chúng ta "make film photography great again"?
WOWWEEKEND
Photograph Chuyện tình của một nhà sưu tầm máy ảnh
Douglas So đến từ Hồng Kông là một trong những người đam mê nhất đã sưu tầm máy ảnh gần 20 năm. Với những sáng kiến của mình, ông không chỉ thúc đẩy ngành nhiếp ảnh mà còn khuyến khích sự bảo tồn di sản. Tại F11 Foto Museum và F22 foto space - nơi ông sáng lập - ông đem đến cho chúng ta một cái nhìn lướt qua về bộ sưu tập của mình và lý giải tại sao việc sưu tập đối với ông có ý nghĩa rất nhiều so với chỉ là mua bán.
